清新婉轉黃梅戲亦戲亦歌引得「天仙」落人間
    【中新社武漢8月31日電】（中新社記者 梁婷）從2016年開始九易其稿的新版黃梅戲《羅帕記》，此前作為第三屆全國戲曲（南方片）會演開幕大戲亮相武漢，中國戲劇梅花獎得主、國家一級演員程丞擔綱主演。
    《羅帕記》與《天仙配》《女駙馬》齊名，被譽為黃梅戲“三絕”。新版《羅帕記》一改過去“才子佳人大團圓式”結局，更多在“陳賽金”角色上著力，以女性心路歷程貫穿劇本。 現場，不少觀眾數次低頭拭淚。53歲的戲迷甘清特地追慕這出經典大戲，“此次結局更貼合當下價值觀，塑造了一個清醒、理智、獨立的女性形象，撫慰了不少戲迷心中的意難平。”
   “黃梅戲唱腔清新婉轉，叙述與抒情一體，通俗易懂，在表達情感時，往往直擊人心。”程丞對中新社記者說。
    “樹上的鳥兒成雙對，綠水青山帶笑顔。”“你我好比鴛鴦鳥，比翼雙飛在人間。”這兩句黃梅戲，是中國家喻戶曉的“流行曲”。
    黃梅戲舊稱黃梅調、採茶戲。據史料記載，唐代黃梅採茶歌就已盛行，經宋民歌、元雜劇的發展影響，黃梅戲逐漸形成了民間戲曲的雛形，至明清戲風更盛，現為中國五大戲曲劇種之一。 “黃梅戲始終貼合時代背景與當代審美，保持較寬的受眾面。”程丞憶及海外演出時，不少國際友人現場學唱，“儘管語言不通，但一個眼神、一個指法，都是傳遞感情的手段”。
    在海外，黃梅戲被譽為“中國的鄉村音樂”。據武漢大學藝術學院教授、中國戲曲學會顧問鄭傳寅介紹，20世紀50年代，影片《天仙配》曾在國內外熱映，而香港在黃梅戲音樂的基礎上創造了黃梅調電影，一度創造票房奇跡，隨後迅速傳播到台灣地區。至20世紀60年代，黃梅戲在東南亞一帶廣為傳播，並由此延伸至歐美國家。
    “黃梅戲亦戲亦歌。多為對句體或四句體，便於記憶；旋律多為級進式前進，朗朗上口。”鄭傳寅表示，流傳至今的傳統劇目有72出“小戲”、36本“大戲”，反映的多是尋常百姓的喜怒哀樂，詼諧幽默的男女對唱形式，讓其廣為流傳。
    當下，不少戲曲演員活躍于新媒體平台，以直播等形式開闢“空中劇場”，此舉讓中國傳統戲曲贏得眾多年輕“粉絲”，年輕演員也由此獲得嶄露頭角的機會。
    在湖北省戲曲藝術中心的練功房內，近50名定向培養的“00後”黃梅戲“戲苗子”正在走台步、練唱腔，為登上戲檯苦練絕活。“黃梅戲是一個年輕的劇種，新一代的青年演員為劇目注入鮮活靈動的青春氣息。”程丞介紹，這些演員參與演繹的《舞衣裳》《梁祝》《牛郎織女》等充滿朝氣，受到年輕觀眾喜愛。
    “台下觀看演出的年輕人多了，也給了我鼓勵。”18歲的許哲熙學黃梅戲7年，如今已在大型演出中擔任帶名角色，“為成為優秀的黃梅戲演員努力奮鬥”。
    “00後”閔玉馨表演之餘，也會關注網絡反饋。她說，看到不少網友留言鼓勵或點讚，內心深受感動，“戲曲不是‘老古董’，它有美好的未來”。