「演藝之都」建設 需破局前行
    疫後初期，特區政府高調提出「演藝之都」的願景，試圖將文化演藝產業培育成經濟適度多元的新支柱，各界對此樂見其成。畢竟，一座城市若只靠賭桌支撐經濟和形象，終究難免單薄，亦容易出現危機。若能透過演唱會、音樂節等活動，建立更豐富的文化生態，小城的氣質也會隨之提升。然而，理想歸理想，現實歸現實。當鄰近地區如香港的啟德體育園正式啟用、新加坡藉由高額補貼壟斷國際天后巡演時，澳門的大型演出卻動輒因「不可預見原因」而告吹，以致耗資近億的戶外表演區長期「曬蓆」。究竟，在構建「演藝之都」的賽道上，澳門手中握有哪些獨特籌碼？又有哪些短板拖累著小城的轉型步伐？
    自賭權開放，澳門博彩業崛起，並迅速躍升至全球首位，高峰期曾創出月收三百八十億賭收的輝煌紀錄。然而，受疫情衝擊、內地打擊跨境賭博的影響，博彩旅遊業陷入冰封，迫使小城必須「變陣」轉型。疫後，政府與博企聯手推動盛事經濟，透過邀請海內外當紅歌手舉辦演唱會，成功發揮明星效應，吸引大批各階層旅客，帶動食宿購物消費，經濟成效立竿見影。有見及此，上屆政府雄心勃勃地宣佈要將澳門建設成「演藝之都」，以演藝盛事助力產業多元發展，收復失地並開闢文旅新氣象。
    硬件配套達國際水平
    不能否認澳門在發展演藝經濟上的先天優勢與硬件積累。首先，路氹金光大道的綜合度假村群，集中了多個頂尖室內場館，如金光綜藝館、銀河綜藝館、美獅美高梅劇院等。這些場館不僅音響等設備達到國際水準，更重要的是其配套能力，即觀眾可以在同一座建築內完成住宿、餐飲、購物與觀演。這種極致的便利性，對於追求高品質、高隱私度的國際藝人及高消費力樂迷而言，具有極強吸引力。其次，與其他地方單純依靠政府預算或門票收入不同，澳門的大型演出背後往往有六大博企的支持，它們具備雄厚的財力進行非博彩投資，並能透過其強大的全球行銷網絡，將演唱會門票與高端套房結合，鎖定高端客群。再者，澳門中西交匯的歷史文化特色和世界遺產的景觀，亦為構建演藝之都提供了獨特素材。若能把演出與城市文化場景結合，澳門有條件走出一條與眾不同的路，而不用一味複製周邊城市的商業演唱會模式。
    優勢與短板待平衡
    然而，優勢不足以保證成功。在近兩年來的實踐中，澳門建設演藝之都的短板也愈發明顯。當年，賀一誠政府提出打造「演藝之都」的宏願，團隊也不敢怠慢，立即物色大型戶外表演場地，最終選址在路氹機場大馬路與網球路交界地段，佔地面積九萬四千平方米，可容納觀眾五萬人。當局花了約九千萬元為場地作建造工程，並於二零二四年底試營運。這片佔地廣闊的戶外表演區，本承載著澳門打造「演藝之都」的宏偉藍圖。奈何，戶外表演區自啟用以來，其使用效率與設計目標之間存在巨大落差，惹來社會關注。
    二零二五年初，儘管文化局宣稱收到近三十份戶外表演區演出申請，最終卻因「不符合時間及觀眾人數條件」而悉數遭到拒絕，近年澳門大型演出頻頻遭遇「不可抗力因素」或「不可預見原因」取消，單是戶外表演區，二零二六年至今已至少三次因主辦方宣佈「不可預見之原因」而導致演出告吹。演藝產業最怕的是不確定性，觀眾購票前要考慮會不會取消，主辦方投資前要考慮演出能否如期舉行，贊助商要考慮品牌風險，藝人和歌手要考慮檔期是否可控。演出屢屢因為各種不能言傳的原因而「流產」，這種信心損耗是極其致命。一次取消，已經會傷害粉絲；多次取消，會傷害主辦方；反覆取消，就會傷害整個城市的可預期性。
    市場營運 冀增效率
    面對戶外表演區的空窗期，當局引入三人籃球場、兒童賽車場等臨時康樂設施，無疑是一種「先用起來」的做法。這種安排有助於避免空間長期閒置，也能讓公眾看見場地的部分使用價值。但從長遠構建演藝之都來看，臨時活動終究只是「退而求其次」的權宜之計，不能取代清晰而穩定的營運方向。日前文化局透露，戶外表演區的外判營運將於今年下半年公開招標，其後場地正式交由市場營運，這可算是解決當前困局的關鍵轉折點。
    澳門在建設「演藝之都」的賽道上，可謂前有標兵，後有追兵，面臨一個不進則退的殘酷現實。先談香港，隨着啟德體育園全面啟用，香港在舉辦大型演唱會方面的硬件劣勢已徹底扭轉。從Coldplay、五月天、周杰倫到Blackpink，啟德體育園已成為演唱會經濟的強大引擎。再說新加坡，它絕對是進取型的競爭者。新加坡政府透過旅遊部門直接接洽主辦單位，為美國天后Taylor Swift的東南亞獨家演出提供每場二百萬至三百萬美元的財政補貼，六場總計約一千八百萬美元，結果換來逾三億美元的經濟貢獻。這種以政府補貼撬動巨額經濟回報的模式，展現了新加坡在爭奪國際演藝資源上的魄力和執行力。
    澳門要構建名副其實的「演藝之都」，不能只問「想不想」，更要問「能不能」、「怎樣做」。近年演出動輒取消、場地長期閒置，反映的不是個別項目的偶發問題，而是整個營運鏈出了些問題。澳門若想真正成為「演藝之都」，建議建立一套可靠的演藝治理制度。包括一、必須建立穩定透明的規則，讓主辦單位清楚知道申請程序、審批標準、風險責任和取消機制，以減少不確定性。二、應以年度檔期、長約合作和固定品牌活動為主，培育市場連續性，而不是每次都零散招商。三、戶外表演區全面市場化營運後，必須打破僵化思維，想方設法將其打造成演藝新地標，不能淪為食之無味、棄之可惜的「雞肋」項目。
    總而言之，澳門要建設「演藝之都」，並非沒有條件，關鍵在於能否把願景轉化為制度，把場地轉化為內容，把活動轉化為產業。若能在穩定性、效率、人才和營運上真正下功夫，「演藝之都」四個字才有可能轉化為現實！  
                     *雲迪*