台灣曲友「驚夢」江南蘇州
    【中新社蘇州7月28日電】（中新社記者 徐雪瑩）“不到園林，怎知春色如許……”水袖翻飛、唱腔婉轉，蘇州昆劇傳習所的水榭亭台裡，正上演著官宦之女杜麗娘和書生柳夢梅的夢中初見。
    這是青春版《牡丹亭》選段《遊園驚夢》。戲檯下是幾十名來自台灣的昆曲愛好者。 近日，在第四屆海峽兩岸青年文化月期間，遇見《牡丹亭》——台灣媒體及台青昆曲研習行在江蘇蘇州開展，一行人來到昆曲發源地，探尋昆曲的往昔與未來。該活動由江蘇省蘇州昆劇院、常熟兩岸書院、台北“城市影像”主辦。昆曲發源於14世紀的蘇州昆山，享有“百戲之祖”美譽，2001年被聯合國教科文組織列為首批“人類口述和非物質遺產代表作”。20年前，作家白先勇擔任總製作人兼藝術總監，攜兩岸文化及戲曲界精英聯手創作的昆曲大戲青春版《牡丹亭》在台北首演。
    台灣《觀察》雜誌採訪主任陳淑英仍清楚記得，當年首演謝幕時，觀眾熱烈的掌聲“幾乎要把劇場天花板掀開”。她表示，此間體會到的美好和感動，絕不枉費這一場相聚。“聽到一句詞，打開一扇門”，台北青年童梓強如此形容自己和昆曲的緣分。
    高中課本裡的《牡丹亭•遊園》節選引發了他對昆曲的興趣。後來，他搜索到昆曲表演藝術家張繼青的演唱錄音，一句“夢回鶯囀，亂煞年光遍”，打開了昆曲殿堂的大門。大學時期看完《牡丹亭》全本55折DVD，畢業後經老師引薦加入台北的昆曲社團，今年是他成為曲友的第十年。“昆曲的表現力非常豐富，質感、氛圍感都有獨樹一幟的魅力。”童梓強告訴記者，一直很想造訪昆曲的發源地蘇州，這次終於得償所願。在他看來，當地在古城古韵和現代發展面貌間實現了較好的平衡，讓人能沉浸式感受到昆曲與江南的魅力。
    來自台灣桃園的林雅雯同樣是戲曲愛好者。疫情防控期間，她在社交媒體上通過德雲社相聲瞭解到中國傳統戲曲文化，隨後對京劇、昆曲等傳統戲劇有了更深入的認知。前年5月，她開始在當地成人周末興趣班學習京劇唱腔，從台下走到台上。 唱腔清麗婉轉、服飾華美精緻、演員舉手投足間盡顯婉約之美，是林雅雯對昆曲的印象，亦是她喜愛這一劇種的緣由。未來若有機會，她還想前往戲樓“四大名園”之一、北京的三慶園瞧瞧。
    “昆曲600年正青春，正是因為當下有更多年輕人喜歡。”國家一級演員、青春版《牡丹亭》柳夢梅扮演者俞玖林表示，所謂“青春版”，其意在傳承。當初製作的藝術總原則是“尊重傳統而不因循傳統，利用現代而不濫用現代”，編劇時把55折濃縮成27折，服化道、聲光電亦與時俱進，還大膽起用20多歲的年輕人擔任主演，成功吸引更多年輕觀眾走進劇院。
    “每個人都有青春的記憶，美學的東西是不分年齡的。”在台北“城市影像”主理人趙麗娜看來，昆曲的美極為細膩、豐富，台上動態的一瞬間，凝聚了唱腔、神態、步伐、身段等多維美感。
    她希望能以昆曲為引，帶領台灣曲友們感受昆曲誕生地、江南城市的生活美學。此前她曾帶領攝製團隊尋訪兩岸多座城市，講述江南與台灣的文化連結。“不少台灣人對江南這兩個字特別痴迷。”趙麗娜說，其實江南與台灣，在生活美學、審美旨趣上都有共通之處。